Author: karsten

Crazy Horse og Neil Young udsender nyt album, ‘All Roads Lead Home’

af Karsten Jørgensen

Den produktive helhed bestående af Neil Young og gruppen Crazy Horse, har endnu ikke slækket på tempoet, og den 31. marts udsender de igen nyt materiale, albummet ”All Roads Lead Home”, under navnet Talbot, Molina, Lofgren & Young.

Neil Young og Crazy Horse

På albummet har de fire musikere – Billy Talbot, Ralph Molina, Nils Lofgren og Neil Young – valgt en ny kreativ proces, forstået på den måde, at Talbot, Molina og Lofgren hver for sig har indspillet tre sange med andre musikere, mens Neil Young bidrager med et nummer, en liveindspilning af ”Song of the Seasons” fra gruppens album ”Barn”.

Trackliste for ”All Roads Lead Home”:

01 Billy Talbot Band: “Rain”
02 Nils Lofgren: “You Will Never Know”
03 Ralph Molina: “It’s Magical”
04 Neil Young: “Song of the Seasons”
05 Billy Talbot Band: “Cherish”
06 Nils Lofgren: “Fill My Cup”
07 Ralph Molina: “Look Through the Eyes of Your Heart”
08 Billy Talbot Band: “The Hunter”
09 Nils Lofgren: “Go With Me”
10 Ralph Molina: Just For You

John Fogerty køber sine gamle sange efter 50 år

af Karsten Jørgensen

I en tid, hvor tendensen er, at store kunstnere sælger rettighederne til deres sange for svimlende summer, gør den forhenværende leder af det legendariske band Creedence Clearwater Revival, John Fogerty, det stik modsatte.

John Fogerty fra tiden med Creedence Clearwater Revival

Ret opsigtsvækkende har han netop købt en majoritet af rettighederne til sine egne sange, som han faktisk aldrig selv har ejet nogen andel af, af Concord Music Group.

Lige siden slutningen af 1960’erne har rettighederne til klassiske Fogerty-kompositioner som ”Proud Mary”, ”Down on the Corner”, ”Bad Moon Rising”, ”Up Around the Bend”, ”Fortunate Son” og ”Have You Ever Seen The Rain” været i hænderne på andre.

Først var det direktøren for Creedence Clearwater Revivals pladeselskab Fantasy Records, Saul Zaentz, som ejede rettighederne, indtil han i 1995 solgte dem videre til Concord.

Fogerty underskriver den nye kontrakt med Concord

Lige siden opløsningen af Creedence Clearwater Revival i 1972, har John Fogerty kæmpet en opslidende kamp for at eje de sange, han selv har skrevet. Skurken i scenariet var først og fremmest Zaentz, som konsekvent forhindrede Fogerty i både at eje sine kompositioner og tjene penge på dem, og først nu, efter 50 år, er drømmen om at kunne bestemme over sit eget livsværk, gået i opfyldelse for Fogerty.

”Det er noget, jeg aldrig troede ville være muligt”, siger John Fogerty. ”Efter 50 år er jeg endelig blevet genforenet med mine sange, og jeg kan nu være med til at bestemme, hvor og hvordan de skal bruges”.

Hvor mange penge Fogerty har betalt for bagkataloget, er ikke oplyst, men at han er glad for handlen, er hævet over enhver tvivl.

”Det er ikke en 100 procents triumf for mig”, siger han, ”men langt bedre, end det var før”.

John Fogerty

For at få handlen i hus, kontaktede Fogerty sin gamle manager Irving Azoff, som ringede til Concords direktør Scott Pascucci, og sagde: ”Scott, du har tjent en masse penge på Fogertys musik, og nu må du beslutte dig for, om du vil huskes som en Saul Zaentz eller en Mo Ostin”.

Med salget til John Fogerty valgte Scott Pascucci at blive sammenlignet med sidstnævnte, som hele livet var en højt respekteret skikkelse i musikbranchen.

Elvis Costello og Burt Bacharachs samarbejde udgives på cd/LP-boks

af Karsten Jørgensen

Samarbejdet mellem den engelske rockmusiker Elvis Costello og den amerikanske popkomponist Burt Bacharach, som døde for mindre end en måned siden, begyndte i 1996 og kulminerede to år senere på deres eneste fælles album, ”Painted From Memory”.

Men de to musikere og sangskrivere holdt kontakten, og siden har de sporadisk arbejdet sammen, bl.a. på en musical, som aldrig er realiseret, samt enkeltstående sange, senest på Costellos Grammy-vindende album ”Look Now” fra 2018.

Nu samles alle deres sange, både studieoptagelser og liveindspilninger, på en super deluxe cd/LP-boks med fire cd-skiver og 2 vinylplader, ”The Songs of Bacharach & Costello”, som udsendes 3. marts.

Den første cd indeholder en remastered udgave af ”Painted From Memory”, cd 2 præsenterer sangene til den planlagte musical, både fremført af Costello og andre kunstnere. Den tredje cd har liveudgaver af sangene fra ”Painted From Memory”, fortolket af Costello og keyboardspilleren Steve Nieve, mens den fjerde og sidste cd indeholder Costellos koncertversioner af Bacharach og Hal Davids klassiske 1960’er-kompositioner.

De to vinylplader indeholder den remastered ”Painted From Memory” på de første tre sider, og seks sange fra musicalen på den sidste.

Boksen består af i alt 45 sange, hvoraf de 19 er hidtil uudgivne. Endvidere er der vedlagt et hæfte med et 20-siders essay af Elvis Costello.

Trackliste:

CD 1 – Painted From Memory
1. Elvis Costello & Burt Bacharach – In The Darkest Place (2023 Remaster)
2. Elvis Costello & Burt Bacharach – Toledo (2023 Remaster)
3. Elvis Costello & Burt Bacharach – I Still Have That Other Girl (2023 Remaster)
4. Elvis Costello & Burt Bacharach – This House Is Empty Now (2023 Remaster)
5. Elvis Costello & Burt Bacharach – Tears At The Birthday Party (2023 Remaster)
6. Elvis Costello & Burt Bacharach – Such Unlikely Lovers (2023 Remaster)
7. Elvis Costello & Burt Bacharach – My Thief (2023 Remaster)
8. Elvis Costello & Burt Bacharach – The Long Division (2023 Remaster)
9. Elvis Costello & Burt Bacharach – Painted From Memory (2023 Remaster)
10. Elvis Costello & Burt Bacharach – The Sweetest Punch (2023 Remaster)
11. Elvis Costello & Burt Bacharach – What’s Her Name Today? (2023 Remaster)
12. Elvis Costello & Burt Bacharach – God Give Me Strength (2023 Remaster)

CD 2 – Taken From Life
1. Elvis Costello – You Can Have Her *
2. Cassandra Wilson & Bill Frisell – Painted From Memory
3. Elvis Costello & The Imposters – Don’t Look Now
4. Elvis Costello & The Imposters – Everyone’s Playing House
5. Audra Mae – I Looked Away *
6. Elvis Costello & The Imposters – Taken From Life *
7. Don Byron & Bill Frisell – My Thief
8. Jenni Muldaur – Shameless *
9. Elvis Costello & The Imposters – Photographs Can Lie
10. Audra Mae – In The Darkest Place *
11. Elvis Costello & The Imposters – Why Won’t Heaven Help Me?
12. Jenni Muldaur – Stripping Paper *
13. Elvis Costello & The Imposters – He’s Given Me Things
14. Audra Mae – What’s Her Name Today? *
15. Elvis Costello – Look Up Again *
16. Burt Bacharach – Lie Back & Think Of England *

CD 3 – Because It’s A Lonely World – Live
1. Elvis Costello & Steve Nieve – Toledo (Live In Tokyo, Japan, Nakano Sunplaza Hall – February 8, 1999) *
2. Elvis Costello & Steve Nieve – In The Darkest Place (Live In Melbourne, Australia, Athenaeum Theatre – February 16, 1999)
3. Elvis Costello & Steve Nieve – My Thief (Live In Tokyo, Japan, Shibuya Hall – February 10, 1999) *
4. Elvis Costello & Steve Nieve – I Still Have The Other Girl (Live In Tokyo, Japan, Shibuya Hall – February 10, 1999)
5. Elvis Costello & Steve Nieve – I’ll Never Fall In Love Again (Live In Toronto, Ontario, Massey Hall – June 16, 1999) *
6. Elvis Costello & Steve Nieve – God Give Me Strength (Live In Toronto, Ontario, Massey Hall – June 16, 1999) *
7. Elvis Costello, Steve Nieve & The Swedish Radio Symphony Orchestra – Painted From Memory (Live In Stockholm, Sweden, Berwaldhallen – January, 5, 1999) *
8. Elvis Costello, Steve Nieve & The Swedish Radio Symphony Orchestra – What’s Her Name Today? (Live In Stockholm, Sweden, Berwaldhallen – January, 5, 1999) *
9. Elvis Costello & Burt Bacharach – This House Is Empty Now (Live In New York City, Late Night with Conan O’Brien – Nov. 27, 1998) *

CD 4 – Costello Sings Bacharach & David
1. Elvis Costello & The Attractions – I Just Don’t Know What To Do With Myself (Live in Norwich, UK, University of East Anglia – October 17, 1977)
2. Elvis Costello & Nick Lowe – Baby It’s You
3. Elvis Costello – Please Stay
4. Elvis Costello & Burt Bacharach – I’ll Never Fall In Love Again
5. Elvis Costello & Burt Bacharach – Make It Easy On Yourself (Live in London, UK, Royal Festival Hall – October 29, 1998) *
6. Elvis Costello & Burt Bacharach – My Little Red Book (Live in London, UK, Royal Festival Hall – October 29, 1998) *
7. Elvis Costello & Burt Bacharach – Anyone Who Had A Heart (Live in London, UK, Royal Festival Hall – October 29, 1998) *
8. Elvis Costello & Burt Bacharach – I Just Don’t Know What To Do With Myself (Live In New York City, Sessions at West 54th – October 18, 1998) *

*) hidtil uudgivne

Stella Stevens, som spillede sammen med Elvis i ‘Girls! Girls! Girls!’, er død, 84 år

af Karsten Jørgensen

Stella Stevens, en amerikansk skuespiller, der var mest kendt for sine roller i film som ”The Nutty Professor” og Elvis Presley-komedien ”Girls! Girls! Girls!”, er død efter en længere kamp med sygdommen Alzheimer. Hun døde den 17. februar på et hospice i Los Angeles, 84 år.

Stella Stevens

Hun var født Estelle Caro Eggleston i Yazoo City, Mississippi, den 1. oktober 1938, men flyttede som 4-årig med sin familie til Memphis, hvor hun voksede op.

Hun giftede sig med klassekammeraten og elektrikeren Noble Herman Stephens i december 1954, kort efter hun fyldte 16. Hun fødte sønnen Andrew få måneder senere, og var skilt igen som 17-årig. Herefter begyndte hun en karriere som model og skuespiller, hvor hun ændrede efternavnet fra Stephens til Stevens.

Stella Stevens fik sin første succes som skuespiller i en teateropførelse af ”Bus Stop”, filmen fra 1956, som havde Marilyn Monroe i hovedrollen. Hun fik gode anmeldelser, og det førte kort tid senere til en kontrakt med filmselskabet 20th Century Fox i Hollywood, der markedsførte hende som et sexsymbol, fremfor som skuespiller. Hun fik sin debut i filmen ”Say One For Me” fra 1959, hvor hun spillede sammen med Bing Crosby og Debbie Reynolds, og vandt året efter en Golden Globe som årets nye stjerne.

Stella Stevens

På trods af dette, droppede 20th Century Fox hende, hvorefter hun indgik en ny kontrakt med Paramount. Imellemtiden var hun i januar 1960 folde-ud pige i Playboy, noget hun forgæves havde prøvet at stoppe, da hun foretrak en karriere som seriøs skuespiller. Alligevel optrådte hun to gange senere i Playboy, i 1965 og 1968, og var i 1998 nr. 27 på magasinets liste over ”100 Sexiest Stars of the 20th Century”. Og prædikatet som ’sex-killing’ forfulgte hende gennem resten af hendes karriere.

I de følgende år medvirkede hun bl.a. i ”Girls! Girls! Girls!”, 1962, sammen med Elvis Presley, ”The Nutty Professor” med Jerry Lewis i 1963, og ”The Silencers” og ”How To Save A Marriage and Ruin Your Life” med Dean Martin i henholdsvis 1966 og 1968.

I 1970’erne og 1980’erne arbejdede Stella Stevens primært i tv-serier, bl.a. ”Murder She Wrote”, ”Magnum, P.I.” og ”The Love Boat”, med en væsentlig undtagelse i katastrofefilmen ”The Poseidon Adventure” fra 1972, som var en af det års populæreste film. Hun instruerede også to film, ”The American Heroine” i 1979 og ”The Ranch” i 1989, og havde sin sidste filmrolle i ”Megaconda” fra 2010.

Stella Stevens og Jerry Lewis i ‘The Nutty Professor’

Senere i livet sagde Stella Stevens, at hun kun fortrød to ting. Den ene var jobbet som folde-ud pige i Playboy og den anden var rollen som cabaretsangeren Robin i Elvis-filmen ”Girls! Girls! Girls!”. Det første undskyldte hun med, at 20th Century Fox havde droppet hende og ”jeg havde et barn at forsørge”. Det andet gjorde hun kun, fordi hun var bundet af sin kontrakt med Paramount.

Hun erindrede mange år senere, at hun læste manuskriptet til ”Girls! Girls! Girls!” og tænkte, ”Sikke noget lort”, og hævdede, at hun aldrig havde set den færdige version af filmen. Elvis Presley gjorde heller ikke noget større indtryk på hende, og hun beskrev ham som en mand der ”blandede sine drinks med et helt batteri af piller”.

Stella Stevens med Elvis i ‘Girls! Girls! Girls!’

Stella Stevens giftede sig aldrig igen, men var fra 1983 i et forhold med guitaristen og produceren Bob Kulick, indtil dennes død i maj 2020. Kulick arbejdede sammen med bl.a. Meat Loaf, Lou Reed og Diana Ross, og var bror til Bruce Kulick, guitarist i gruppen Kiss.

Stella Stevens medvirkede i mere end 135 film og tv-serier, ofte af svingende kvalitet, og efterlader sig sønnen Andrew Stevens, som er filmproducer, samt tre børnebørn.

George Harrison ville idag være fyldt 80 år

af Karsten Jørgensen

George Harrison, der var sanger, guitarist og sangskriver i The Beatles, og senere havde en ofte ujævn solokarriere, ville i dag være fyldt 80 år.

George Harrison med sin mor og storebror Peter i Dublin, 1950

George Harrison blev født i Liverpool den 25. februar 1943, og begyndte tidligt at spille guitar. Han dannede i 1956 skifflegruppen The Rebels, og blev i 1958 medlem af gruppen The Quarrymen, hvis førende medlemmer var John Lennon og Paul McCartney. I 1960 skiftede gruppen navn til The Beatles, som efter flere opslidende engagementer i Hamborg, fik en pladekontrakt med Parlophone Records i 1962.

The Quarrymen, 1958, George yderst til venstre

Gennem 1960’erne var Harrison den lidt stilfærdige guitarist i The Beatles, som måtte kæmpe for at få plads til sine kompositioner på gruppens LP’er, der var domineret af Lennon og McCartneys sange. Det blev til få, men markante sange som ”Think For Yourself”, ”While My Guitar Gently Weeps”, ”Within You, Without You”, “Something”, “Here Comes The Sun” og “I Me Mine”. Samtidig opstod en tidlig interesse for indisk filosofi og musik, allerede under indspilning af filmen “Help!” i 1965, som var med til at forme Harrison resten af livet.

George Harrison på The Ed Sullivan Show, 1965

The Beatles, 1965, George nederst til venstre

The Beatles, april 1969, George yderst til venstre

Efter The Beatles’ opløsning udsendte Harrison det tredobbelte album ”All Things Must Pass”, som var en kanonbegyndelse på en solokarriere, der tabte fart efterhånden som 1970’erne skred frem. Hans øvrige LP’er det årti, ”Living In The Material World”, ”Dark Horse”, ”Extra Texture” og “Thirty Three & 1/3” så en svingende kvalitet i hans sange, og Harrison holdt lav profil gennem det meste af 1980’erne.

I stedet koncentrerede han sig om at lave film. Han dannede filmselskabet HandMade Films, der producerede succesfilm som ”Life of Brian”, ”Time Bandits” og ”The Long Good Friday”, før Harrison gjorde comeback i 1987 med det Jeff Lynne-producerede album ”Cloud Nine”.

The Traveling Wilburys, 1988, Bob Dylan, Jeff Lynne, Tom Petty, Roy Orbison og Harrison

Året efter dannede han supergruppen The Traveling Wilburys sammen med Bob Dylan, Tom Petty, Roy Orbison og Lynne, og udsendte to anmelderroste albums i henholdsvis 1988 og 1980. I 1992 tog Harrison på en kort turné i Japan sammen med vennen Eric Clapton, men holdt sig ellers under radaren resten af livet, bortset fra en del medieopmærksomhed i forbindelse med udgivelsen af det store ”The Beatles Anthology”-projekt i 1995-96.

Året efter blev George Harrison behandlet for kræft i struben, og det så umiddelbart ud til at være helbredt. Men i maj 2001 blev opereret for en kræftknude i den ene lunge, og kræften bredte sig, indtil Harrison døde den 29. november 2001, kun 58 år.

George Harrison var gift med fotomodellen Pattie Boyd fra 1966 til 1977, og derefter med mexicaneren Olivia Arias fra 1978, med hvem han fik sønnen Dhani.

George Harrison med Pattie Boyd

George med sønnen Dhani

Posthumt udsendtes albummet ”Brainwashed” i 2002, der af flere anmeldere blev beskrevet som Harrisons bedste album siden ”All Things Must Pass”.