Succésproduceren Richard Perry, som stod bag et ikonisk album med Ringo Starr, er død

af Karsten Jørgensen

Produceren Richard Perry, som i 1970’erne blev indbegrebet af lækker, vellydende popmusik, og arbejdede sammen med så forskellige kunstnere som Ringo Starr, Harry Nilsson, Carly Simon, The Pointer Sisters og Leo Sayer, er død, 82 år.

Perry, som i de senere år led af Parkinsons sygdom, døde af hjertestop på et hospital i Los Angeles den 24. december.

I Beatles-sammenhæng var hans største musikalske scoop, at producere Ringo Starrs gennembrud som solist, albummet ”Ringo” i 1973, som var den eneste LP efter opløsningen af The Beatles, hvor alle de fire tidligere medlemmer af gruppen medvirkede.

Richard Van Perry, som hans rigtige navn var, blev født i Brooklyn, New York, den 18. juni 1942 – i øvrigt samme dag som Paul McCartney – og voksede op med forældre, som solgte musikinstrumenter og underviste i musik. Så man kan sige, at Perry bogstavelig talt fik musikken ind med modermælken, og var klassisk uddannet i både klaver, guitar, trommer, bas og obo.

I slutningen af 1950’erne dannede Perry en doo-wop gruppe med tre klassekammerater, The Legends, som i 1960 fik en pladekontrakt, hvorefter de ændrede navn til The Escorts og udsendte flere singleplader, uden succés.

En karriere som pladeproducer tog sin begyndelse i midten af 1960’erne, hvor Richard Perry arbejdede sammen med navne som først Captain Beefheart (”Safe As Milk”) og senere Fats Domino (”Fats Is Back”), og fik sit første hit med sangeren Tiny Tim i 1968.

I 1970 var Richard Perry et etableret navn, og op gennem 1970’erne skabte han sig et imponerende cv med LP’er med Harry Nilsson, Barbra Streisand (hendes første popalbum ”Stoney End” i 1970), Art Garfunkel, Diana Ross, Manhattan Transfer og Leo Sayer.

Perry producerede singlen “You’re So Vain” med Carly Simon, 1972

Ikke mindst albummet ”No Secrets” med Carly Simon i 1972, som indeholdt hitsinglen ”You’re So Vain” (nr. 1 på hitlisten), og Nilssons hit ”Without You” (også nr. 1) fra året før, gjorde Perrys navn kendt, og det førte til et samarbejde med Nilssons gode ven, eks-beatlen Ringo Starr.

I 1973 indspillede Ringo sit første ”rigtige” album, blot med titlen ”Ringo”, som skabte en næsten feberagtig begejstring, da det blev kendt, at alle de fire tidligere medlemmer af The Beatles medvirkede – dog ikke på det samme nummer.

Richard Perry, til venstre, i studiet med Ringo Starr og John Lennon

Første sang på side 1, ”I’m The Greatest”, forenede Ringo med både John Lennon og George Harrison, som også var medkomponist og spillede guitar på pladens hitsingle, ”Photograph”. The Beatles’ fjerde medlem, Paul McCartney, havde skrevet sangen ”Six O’Clock”, som både han selv og hustruen Linda McCartney medvirkede på, og det gjorde ”Ringo” til det tætteste, The Beatles nogensinde kom på en genforening. Året efter producerede Perry også efterfølgeren, ”Goodnight Vienna”, hvor Lennon igen medvirkede, men uden hverken Harrison eller McCartney.

Gennem 1970’erne og 1980’erne producerede Perry plader med The Pointer Sisters, bl.a. sange som ”I’m So Excited”, ”He’s So Shy” og deres version af Bruce Springsteens”Fire” (udsendt på hans eget pladeselskab Planet Records), Donna Summer, Leo Sayer og Neil Diamond, og fortsatte i 1990’erne og 2000’erne med Ray Charles, samt fornyede samarbejder med både Carly Simon og Art Garfunkel.

Richard Perry

Senere arbejdede Richard Perry sammen med Rod Stewart, og er krediteret som idémand bag hans albumserie ”The Great American Songbook”, som strakte sig over fem plader fra 2002 til 2010.

Perry drev sit eget pladeselskab, Planet Records, fra 1978 til 1983, hvor det blev opkøbt af RCA, og udsendte i 2020 sine erindringer under titlen ”Cloud Nine: Memoirs of a Record Producer”.

Richard Perry var gift to gange, med Linda Goldner og Rebecca Broussard. Begge ægteskaber endte med skilsmisse. Fra 2009 til 2017 var Perry i et forhold med skuespilleren Jane Fonda.

Richard Perry med skuespilleren Jane Fonda

Ringo Starr udsender nyt countryalbum, ‘Look Up’

af Karsten Jørgensen

Den legendariske Beatles-trommeslager Ringo Starr, som i juli fejrede sin 84 års fødselsdag, genopliver nu sin kærlighed til countrymusik med et nyt album, ”Look Up”, som udkommer den 10. januar.

Allerede i 1960’erne var det tydeligt, at Ringo havde en svaghed for countrymusik. Først med sangen ”Act Naturally” på albummet ”Help!” i 1965, og siden de countrylydende ”What Goes On” og ”Don’t Pass Me By”.

Efter opløsningen af The Beatles i 1970, tog Ringo skridtet fuldt ud, og udsendte et helt album med countrysange, ”Beaucoups of Blues”, indspillet i Nashville og produceret af steelguitaristen Pete Drake, som kort tid forinden også havde medvirket på Bob Dylans ”Nashville Skyline”.

I de seneste år har Ringo udsendt en stribe EP’er, og ”Look Up” er hans første hele album siden ”What’s My Name” i 2019.

”Look Up” er produceret af T-Bone Burnett, og Ringo har selv beskrevet processen.

”Jeg har altid elsket countrymusik”, siger Ringo. ”Og da jeg bad T-Bone om at skrive en ny sang til mig, vidste jeg ikke, at det ville være en countrysang … Jeg har lavet EP’er i et stykke tid, så jeg troede, det skulle være en country EP. Men da han så kom med i alt ni nye sange, vidste jeg, at jeg måtte lave et helt album”.

T-Bone Burnett er således medkomponist til de fleste af albummets 11 sange. Ringo selv synger og spiller trommer, og får selskab fra flere gæstemusikere, bl.a. Alison Krauss, Billy Strings, Larkin Poe og Molly Tuttle.

En sang fra albummet, ”Time On My Hands”, er allerede udsendt, og i forbindelse med udgivelsen af ”Look Up” giver Ringo Starr to koncerter i Nashvilles berømte Ryman Auditorium den 14. og 15. januar.

Trackliste for ”Look Up”, med gæstemusikere i parentes:

1. “Breathless” (med Billy Strings)
2. “Look Up” (med Molly Tuttle)
3. “Time on My Hands”
4. “Never Let Me Go” (med Billy Strings)
5. “I Live for Your Love” (med Molly Tuttle)
6. “Come Back” (med Lucius)
7. “Can You Hear Me Call” (med Molly Tuttle)
8. “Rosetta” (med Billy Strings og Larkin Poe)
9. “You Want Some”
10. “String Theory” (med Molly Tuttle)
11. “Thankful” (med Alison Krauss)

Elvis Costello og Susanna Hoffs sender fødselsdagshilsen til Keith Richards

af Karsten Jørgensen

For at fejre rullestenen Keith Richards 81 års fødselsdag (18. december), har to af hans fans, Elvis Costello og The Bangles-sangeren Susanna Hoffs, slået sig sammen og indspillet en coverversion af ”Connection”, en sang, som oprindelig blev udsendt i 1967 på The Rolling Stones’ album ”Between The Buttons”.

På den nye version af ”Connection”, som overvejende blev skrevet af Keith Richards og i den originale udgave blev sunget af både ham og Mick Jagger, bliver Costello og Hoffs hjulpet på vej af guitaristen Albert Lee, bassisten Davey Faragher, trommeslageren Pete Thompson, guitaristen Jeff Alan Ross og John Jorgenson på mandolin.

Hør sangen på YouTube.

Harrison-guitar solgt på auktion for 1,27 millioner dollar

af Karsten Jørgensen

En elektrisk guitar af mærket Futurama, som George Harrison benyttede ved mere end 324 optrædender med The Beatles – bl.a. på en kort skotsk turné i 1960 med sangeren Johnny Gentle, ved adskillige koncerter i The Cavern Club i Liverpool og engagementer i flere klubber i Hamborg i 1960 og 1961, samt ved gruppens første professionelle indspilninger, også i 1961, sammen med sangeren Tony Sheridan – er blevet udbudt til salg ved en auktion i USA i den forløbne weekend.

George Harrisons Futurama-guitar

Og salgsprisen ved Julien’s Auctions i Nashville, som løb fra 20. til 22. november, landede på 1,27 millioner dollar, og blev dermed fordoblet i forhold til den oprindelige vurdering på mellem 600.000 til 800.000 dollar.

Harrison, som døde af kræft i 2001, købte guitaren i Frank Hessys musikforretning i Liverpool den 20. november 1959, og har tidligere forklaret, at guitaren var ”svær at spille på”, men at han elskede dens futuristiske look og at den ”havde en fantastisk lyd”. Guitaren kan høres på gruppens første single, sammen med Tony Sheridan, ”My Bonnie” fra 1961, og på et instrumentalnummer fra samme indspilninger, ”Cry For A Shadow”.

Den unge Harrison med den bortauktionerede Futurama-guitar

I 1964 donerede Harrison guitaren til rockmagasinet Beat Instrumental som præmie ved en konkurrence, men bladets redaktør beholdt guitaren, da vinderen af konkurrencen foretrak at få præmien udbetalt i kontanter.

Indtil selve auktionen i Nashville fra 20.-22. november, blev Harrison-guitaren fra begyndelsen af oktober udstillet i fjorten dage på The Beatles Story i Liverpool og derefter på flere andre museer. Ved auktionen blev mere end 800 andre musikalske effekter fra bl.a. Paul McCartney, Eric Clapton, The Rolling Stones og Dolly Parton også udbudt til salg.

Shel Talmy, producer for The Kinks og The Who, dør

af Karsten Jørgensen

Shel Talmy, en af de vigtige skikkelser i og bag britisk rockmusik i 1960’erne, og lydarkitekten bag tidlige hits med grupper som The Kinks, The Who, Manfred Mann og David Bowie, er død.

Shel Talmy, som ganske vist var amerikaner og født i Chicago i 1937, kom til England i 1962, og ’snød’ sig til en stilling på pladeselskabet Decca Records i London.

Ved jobsamtalen løj han om tidligere præstationer, bl.a. at have produceret The Beach Boys. ”Men da de opdagede, at det hele var løgn og latin, havde jeg allerede lavet mit første hit”, sagde Talmy senere. Så pladeselskabet valgte at se gennem fingrene med hans bluffnummer.

Et par år senere forlod Talmy Decca og blev selvstændig producer. Han mødte den ukendte gruppe The Ravens, og hjalp dem til en kontrakt med Pye Records. Han producerede deres første plader under det nye navn The Kinks, og allerede senere i 1964 fik de deres første hit, ”You Really Got Me”. Samarbejdet med The Kinks fortsatte på fem LP’er indtil 1967 og blev til hitsingler som ”Tired of Waiting for You”, ”Sunny Afternoon”, ”Dedicated Follower of Fashion”, ”All Day And All Of The Night” og ”Waterloo Sunset”.

Shel Talmy arbejdede også med en anden gruppe, The High Numbers, som ændrede navn til The Who, og producerede deres debutsingle ”I Can’t Explain” og første album ”My Generation” i 1965, som indeholdt både den berømte titelsang og ”The Kids Are Alright”. Men samarbejdede sluttede brat, da Talmy ragede uklar med Kit Lambert, den ene af gruppens managere.

Gennem resten af 1960’erne stod Shel Talmy bag David Bowies første singler, også i 1965, dengang han stadig kaldte sig Davy Jones og var lead-sanger i grupper som The Manish Boys og The Lower Third, samt hits med den tidligere rhythm’n’blues-gruppe Manfred Mann: ”Semi Detached Suburban Mr. James”, ”Ha! Ha! Said The Clown” og Bob Dylan-sangen ”Just Like A Woman”.

Et samarbejde med gruppen Creation skabte ingen hits, men var alligevel betydningsfuldt. Det samme var producerrollen for australske The Easybeats og deres hitsingle ”Friday On My Mind” i 1966.

Senere i 1960’erne producerede Shel Talmy plader med folk-gruppen Pentangle og solisten Roy Harper, før han i 1970’erne rejste tilbage til USA og mere eller mindre pensionerede sig selv fra musikbranchen, bortset fra sporadiske jobs, bl.a. på de gendannede The Small Faces’ comebackalbum ”Playmates” i 1977.

Sheldon Talmy, som hans rigtige navn var, blev født den 11. august 1937, og døde i sit hjem i Los Angeles efter et slagtilfælde den 13. november 2024, 87 år gammel.